איזקמן הוא טרובדור צעיר, אנימטור זוכה פרסים ומוזיקאי מהולל. באלבום הבכורה
המרשים שלו שיוצא במקביל בישראל ובאירופה הוא מציג קו מוזיקלי ייחודי שנע על
קו התפר שבין יפו לשנות ה 70 הפסיכדליות בלונדון.
אחרי שצבר קהל בקבוצות חובבי מוזיקה ובהופעות ברחבי הארץ ומעבר לים, הגיע
הזמן לסיבוב הופעות ארצי.
זמר ומשורר מקורי, Songwriter/Singer יליד ארצות הברית, גדל בארץ ומתגורר בגליל. יוגב בן ה31 ,כותב מתוך הכאוס של רגשות גולמיים שירה אופטימית שנוגעת בנושאים כמו זוגיות , קבלה עצמית , קהילתיות, לצד המציאות היומיומית של יוצר שמתמודד עם PTSD מהשירות הצבאי. כשיוגב עולה לבמה עם האקוסטית, הוא פותח את הלב וחושף את הקרביים ללא חומות, ולוקח את הקהל למסע רגשי דרך הבלוז של עיר הולדתו שיקגו, הפולק של ערבות ויסקונסין ובית הכנסת של סבא בחיפה. למסורות המוזיקליות האלה יש את הקסם והיכולת ליצור קהילה ברגע ויוגב לוקח את הקהל כשותף מלא לחוויה בהופעה שפורצת את גבולות הבמה.
דואט לשני רקדנים מאת דנה מרכוס. שעוסקת בצורך הבלתי פוסק לשחק. לשחק כמו ילדים ולשחק את משחק החיים.
גיל אלחנטי והלהקה במופע שכולו מוזיקה חיה, מרגשת ובועטת בעברית!
רוק ישראלי מקורי, קאברים מוכרים בעיבודים שווים, ג’אמים ואנרגיות גבוהות.
GO FIGURE
יצירה לשני רקדנים עם יכולות פיזיות מגוונות מאת שרון פרידמן.
הגוף יכול לומר את האמת שלו כאשר הוא חושף את השפה שלו.
גוף הופך למפה של אפשרויות על סמך השוני שלו, כאשר הוא נע באי השוויוניות שלו ביחס לשאר הגופים. במערכת היחסים הזו של אי-שוויון הוא באמת חופשי.
Go Figure היא מעל הכל, נוף של אי שוויון שבו שמואל יכול להתבונן בתפקוד גופו, לזהות אותו, להגדיר את תנועתו, להפוך אותו לגשר לקראת חיבור עם האחר.
לקריאה זו מגיע תומר, שמגיב להזמנת הדיאלוג של שמואל ותוך כדי חשיפת השפה הייחודית שלו, חוצה את הגשר. במהלך החיפוש אחר איזון הנובע מהגבולות המתגלים על ידי היכולות של שניהם, נולדת תנועה יפהפייה שרוצה להיות לא יותר מאשר היא עצמה. יופי הנובע מהרצון לתמוך אחד בשני מבלי לטשטש, מהרצון המשותף להיות טריטוריית אחת של אמת.
עד לאן? Hasta Donde
דואט לשני רקדנים מאת שרון פרידמן (ספרד- ישראל)
ברגע שאנחנו מתמסרים לדרכי הגוף, מה שעצר אותנו מלהיות עצמנו נשאר מאחור. וואלס מתחיל כשאנחנו נפגשים, בינינו מופיע גשר, אפשרות, סיכוי. איננו יודעים מהו סוף המסע, יודעים שאין חזרה ממנו, שאין לחלוק עליו. כבר מיריית הפתיחה מזהים עצמנו מעבר לסף היכולת שלנו, בדרך למקום שבו החיבור מגיע אל קיצו. אם ברצוננו להתרומם מעלה, מחובתנו קודם לרדת, אבל עד לאן…? hasta donde
נייר צלופן הוא קברט נשכני העוסק בקבלת האחר, מלווה במוזיקה מקורית, שירה , ריקוד וטקסט נוקב על התבוננות החברה על אנשים עם מוגבלות.
הטקסטים נלקחו מתוך סיפור חייהם של שחקני התאטרון האחר, ומטקסטים מוכרים.
ההצגה מתאימה לקהלי עובדים, תלמידי חטיבה, תיכון , מתנ”סים, ולכל מי שלא מפחד מביקורת חברתית.
כל שחקני ההצגה הם אנשים עם מוגבלות- תנו להם להצחיק אתכם, לרגש אתכם ולגעת לכם עמוק בלב.
סיפור אישי של היוצרת אשר מתוך בעיות, מאבקים, מלחמות פנימיות ותסכול מגלה לפתע את התוף. שהוא כלי של עוצמה שהנגינה עליו היא שלמות מתמטית ודיוק,
התוף הופך לנושא החיים והמוליך גילוי, הארות וכוחות-על שעוברים דרכה כמו דרך צינור ושוטפים את היקום סביבה באיכויות בריאה ויופי. בו זמנית היכולת להתחבר לנצח ולהמשיך עצמנו בני האנוש במעגל החיים. ביצירה משובצים ומולחנים קטעים מתוך ספר הזוהר. היצירה זכתה במענק קרן היוצרים העצמאיים לשנת 22
אספר את הסיפור שלי בשילוב שירים שכתבתי. סיפור על חיים בשולי החברה, איך בדידות הופכת לעצמאות ושונות ליצירתיות, ועל המוסיקה שמלווה אותי לאורך כל הדרך.
